Yaaaa… “No smoking”

El No smoking lector de La Razón, el único periódico non recomendable para mayores de 21 años.

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- Andanza 2008. “En No smoking el tráfico de los días se pone en juego, la ruptura de un ritmo citadino nos obliga al freno, a la contemplación, e inevitablemente a encontrar el final del camino de otro día de trabajo”, argumenta el megaartista Anuar Elias, alguien que el ciudadano K. admira en suma y en resta.

1. En el marco del Primer Festival de Videodanza “Cuerpo Digital” se ha desarrollado el pasado miércoles 12 de noviembre en el atrio de la Iglesia de San Francisco la “Invención Urbana: No smoking” por parte de Anuar Elias y Patricia García (actores y bailarines invitados). Luego se internó por la principal vía de La Paz hasta descansar en la Villazón.

2. La intervención/invención urbana No smoking es una especie o trasunto de instalación en movimiento: un grupo de ciudadanos sin identidad, enfundados en trajes negros, transitan por las calles de La Paz (Mariscal Santa Cruz-Paseo El Prado), cubiertas sus cabezas con vasos desechables como máscaras barrocas.


Los No smoking tipo beatles cruzan ante la mirada feliz del animal urbano de la ciudad de La Paz, la cebra.

3. Esta irrupción citadina (trastoque made in México) ocurrió el pasado miércoles 12 de noviembre de 2008 y fue observada por el ciudadano K. y su joven retoño Pali en El Prado, cuando salía de almorzar ceviche.

4. “Oh, Ah y yaaaaa….”, fueron los pocos vocablos exclamativos que salieron de la boca tanto del padre como del hijo mientras admiraban el paso de los ciudadanos No smoking.


La docena de No smoking en el puente de la Av. Villazón, cerca de la UMSA. No sé que miran, pero miran igualito, sin chistar.

5. En charla online, Anuar Elias apura la siguiente explicación o interrogante: “la intervención ‘No Smoking’ (me sigo preguntando de quien será, si alguien sabe comuníquese al 76 28 44 60)”.

6. “La identidad es hoy, el vehículo de una sociedad fragmentada en líneas monocromas que el paso desvanece, como las facciones. Abordar ese auto-identificarse implica -por reflejo- un tránsito”, agrega.


El creador y sus criaturas: No smoking + pose + ingenio = Anuar Elias.

7. “Mirar la hora, detenerse; en dicho trayecto, el rictus urbano es aleatorio; la ciudad continúa ahí, pero no. Porque el tiempo determina movimiento, no así el ritmo: la ciudad se renueva mientras envejece. En ese proceso a contra ruta -el de transitar- amerita usualmente una infracción”, sostiene.

8. Anuar Elias es un artista múltiple mexicano. Radica en Bolivia desde 2004.

K.

Las iluminaciones pertenecen a Jessica Freudenthal.

Arte

La “U” gasta más en su entrada que en su matrícula

No hay austeridad, sino derroche en la “U”. La entrada universitaria es donde más gastan dinero los universitarios.

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- Si el gobierno fuera a subir el costo de la matrícula universitaria cuyo costo ridículo es de Bs 26, la FUL armaría protestas y marchas por mil; pero calla cómplicemente ante las astronómicas sumas que cobran las fraternidades universitarias para que uno dance en la Entrada.

- La historia de la Entrada comenzó en 1988 cuando Fernando Cajías y Luis Sempértegui propusieron realizar un carnaval universitario.

- La Entrada Universitaria de la UMSA lleva 20 años en vigencia.

- El 2000 el evento recibió el apoyo de la Alcaldía de La Paz y el auspicio de la Cervecería Boliviana Nacional, con su producto Paceña.

1. La mejor y hasta mayor inversión de parte de los universitarios de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA) no es para sus estudios profesionales, sino para el ejercicio folklórico que se esfuma en la espuma de la cerveza Paceña en la Entrada Universitaria.

2. Los universitarios y docentes de la UMSA realizan un gasto oneroso e inclusive dispendioso para participar de la Entrada Universitaria que cada año se realizan por las principales calles y avenidas de La Paz. ¿Se justifica semejante precio por el acto de danzar algunas horas?

3. Este gasto excesivo “por el rescate del folklore” (acaso objetivo primordial de esta entrada) no se compara en nada al gasto paupérrimo que hace el universitario en el pago del precio de la matrícula universitaria, que tiene un valor casi simbólico de Bs 26.

4. “El absurdo mayor es que un universitario ve bien endeudarse con una alta suma de dinero para obtener la inscripción en una fraternidad folklórica, pero ve mal que el precio de la matrícula se incremente”, observa el ciudadano K.

5. Por ejemplo, para ingresar a la fraternidad Wistus que participó ayer en la pre-entrada, el universitario debe cancelar la suma de aproximadamente Bs 1.745.

6. Otro ejemplo, en la fraternidad de caporales de Auditoría se cobra cerca de Bs 1.000.

7. Una de las pocas fraternidades austeras es el denominado San Juanito cuyo costo de inscripción sube solo a Bs 100.

8. Si las líneas de antes no le convence, vea la siguiente lista de cobros que hacen los Wistus: $us 50 (ingreso). Bs 500 (cuota personal para poleras, tragos y bandas). Bs 100 (pago de banda en los ensayos y su respetivo trago). Bs 200 (chalinas: 4 para pre-entrada y 4 para entrada). Bs 20 (adquisición de honda de lana). Bs 25 (un par de abarcas de suela). Bs 10 (forro de lana para abarcas). Bs 60 (el sombrero). Bs 100 (adornos del sombrero como espejos y otros). Bs 100 (una faja). Bs 200 (vestido). Bs (polera).

9. ¿Si esto es lo que se cobra en los Wistus, cuánto más se cobrará en las fraternidades universitarias de morenos?

K.

Universitarios

"5 a 7 sentidos en un instante"

Noreen Guzmán de Rojas en una presentación en Alemania.

danza

-Un espectáculo de danza y fotografía en el Teatro Municipal que culmina hoy miércoles 4 de abril, a partir de las 20:00.

- Se presentará en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra en el Teatro de la Agencia Española de Cooperación Internacional (AECI), el próximo 13 de abril, a horas 20:00.

1. "Cada sentido con el cual contamos, nos otorga una relación personal e independiente determinante con el mundo que nos rodea. La percepción del espacio interno y externo varía según el desarrollo de cada sentido en nosotros. Este tema en relación con el movimiento, me ha inspirado a hacer esta creación coreográfica con un lenguaje contemporáneo del cuerpo”, anticipa Noreen Guzmán de Rojas coreógrafa y productora cultural de esta obra de danza.

2. La obra fue estrenada por primera vez en el Espacio Simón I. Patiño el 20 de abril de 2006.

3. Inicialmente la obra fue creada para un espacio en el cual las escenas se transportaban con el público de un lugar a otro, logrando un especial acercamiento e interacción.

4. Para el festival Internacional de Danza Contemporánea realizado en septiembre de 2006 en Cochabamba, se hicieron las primeras adaptaciones de la obra para un público convencional.

5. La obra pasa por una nueva adaptación (un escenario más grande y convencional) para la temporada breve en la ciudad de La Paz y la que se alista para la ciudad cruceña.

6. La interacción con la fotografía de Vassil Anastasov permite acentuar y descubrir detalles, porque según Noreen “es el tercer ojo que nos transporta a un nuevo nivel de percepción."

7. "La incorporación de la fotografía en este proyecto busca transmitir sensaciones que completan las exploraciones y estimulaciones transmitidas mediante la danza”, enfatiza Vassil Anastasov.

8. Las bailarinas que participan de las escenas son: Andrea Escobar, Pamela Puña, Daniela Ruesgas, Rocío Martínez, Paulette Galarza, Gema Ríos y Rebecca Björlig


El lenguaje contemporáneo de la danza.

9. Noreen, nacida en La Paz en 1971, ha trabajado profesionalmente como bailarina en compañías de repertorio clásico y contemporáneo por más de diez años en Alemania.

10. Fue parte del elenco estable de la Komische Oper Berlin, donde se desarrolló como asistente coreográfica y comenzó con creaciones propias en espectáculos de jóvenes coreógrafos, organizados por la misma institución.

11. Ha sido invitada a participar con sus obras al Festival de Andernos en Francia, a la Fabrik Potsdam y al Festival Internacional de Danza de Cochabamba entre otros.

12. Vassil nace en Sofía, Bulgaria en el año 1965. Estudia diseño industrial y pintura en la Escuela de Arte Forum de ABF, Suecia.

13. Obtuvo premios como el Gran Premio del Salón Municipal del Arte Pedro Domingo Murillo 2004, la medalla al mejor grupo en fotografia B/N de Skanefoto (Suecia 1986) y la mención categórica Ärte de Asfoto en Bogotá 1995.

K.

Diálogo de danza contemporánea en Cochabamba

Danza Bolivia

- Compañías nacionales y coreógrafos internacionales participarán de este festival que realiza desde hoy en su tercera versión bianual.

1. El Centro Pedagógico y Cultural Simón I. Patiño organiza el III Festival de Danza Contemporánea, que se llevará a cabo en la ciudad de Cochabamba entre el 20 y el 24 de septiembre de 2006, refiere el sitio eListas.net.

2. La danza contemporánea se puede entender como una forma orgánica de arte, una constante búsqueda de posibilidades comunicativas desde el cuerpo que dialoga con el aquí y ahora.

3. También “la danza es un medio de conocimiento e interpretación del mundo, basado en un vocabulario de emociones articulado con técnicas coreográficas.”

4. El Festival de Danza Contemporánea, organizado bianualmente, se ha convertido en una instancia importante para la proyección y enriquecimiento del talento nacional a través de un diálogo con compañías y coreógrafos internacionales así como con el público asistente.

5. Entre los invitados locales se encuentran: Vidanza (Cochabamba), Katak (La Paz), Atempo, Estudio de Danza Contemporánea Melo Tomsich (Cochabamba), Noreen Guzmán de Rojas (La Paz).

6. Los invitados internacionales incluyen a Quiatora Monorriel (México), Yannick Hugron de Francia, Frente de Danza Independiente (Ecuador), Provisional Danza Carmen Werner (España), Mirella Carbone (Perú) y Art Mouv' (Córcega).

7. El afiche de esta versión (ver iluminación de arriba), elaborado por el diseñador, Sergio Estrada, es un claro ejemplo de arte que alimenta al arte -en este caso, la gráfica que representa y presagia el espíritu de lo que apuntamos a alcanzar con este tercer festival: expresión, libertad, espacio.

8. “Creemos que nuestro diseñador, Sergio Estrada, se lució esta vez”, apunta un post en el blog Danzacontempo que fue creado por el Departamento de Proyectos Especiales del Centro Pedagógico y Cultural Simón I. Patiño para informar sobre la realización del III Festival Internacional de Danza Contemporánea, que se realizará en Cochabamba, el 20, 21, 22, 23 y 24 de septiembre de 2006.

K.